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五年级下册美术教案

1、五年级下册美术教案个性化设计着衣母婴卧像教学目标:1.欣赏着衣母婴卧像了解其材料、形式和内容。2.能用简单的美术语言,表达自己对美术作品的感受和理解。3.通过描述、欣赏、观察、比较感受和理解亨利.摩尔独特的雕塑风格。学习其创新精神。 4.感受亨利.摩尔用和平而专一的心灵、用所有的激情和创造力歌咏和谐的精神。教学重点:感受亨利.摩尔为时代创造的与环境对话的雕塑语言。教学难点:感受亨利.摩尔的雕塑风格歌咏自然、歌咏和谐。 教学过程:    (一)导入 英国现代雕塑家亨利.摩尔的童年是在矿区度过的。现在我们一起来欣赏他的雕塑着衣母婴卧像。&

2、nbsp;(二)自学 1. 默读文字部分,自己结合文字欣赏雕塑着衣母婴卧像图片。2.同桌交流:(1)你读懂了什么?(用自己的话说说你对作品的理解)(2)你有什么不明白的地方?   3.小组交流:尝试解决同桌解决不了的问题。(三)教师讲解      设问:1.亨利.摩尔常常借用母亲的身体表现山峦、丘陵和大地,他为什么把母亲的身体和大地练习起来呢?讲解:(1)以具有力量感的女性人体,以丰满、成熟美丽的母亲身体表现山峦、丘陵和大地。也就是用母亲来象征自然比喻自然。 (2)在这个作品中母亲宽大的胸膛和胯部还有手臂

3、所围绕的很大的一个空间里有一个很小的孩子。这显示了孩子在母亲怀抱里的安全感以及母亲的伟大。孩子不指任何一个具体的孩子,母亲也不指任何一个具体的母亲。(四)拓展学习 过渡语:为了更好地了解亨利.摩尔独特的雕塑语言,学习其创新精神。让我们一起走进他的雕塑世界。    1. 欣赏:斜倚像    师:1929年亨利.摩尔受玛雅文化中的雨神侧卧像的启发创作了第一尊斜倚像,1938年创作了雕塑斜倚的人后,他对“斜倚像”这个主题发生了浓厚的兴趣,由此衍生出各种形式的“斜倚像”。    这是他创作于1956年,

4、现放置于法国巴黎联合国教科文组织总部大楼入口前的斜倚像。同学们,你能看出它是用什么材料做的吗?生:大理石在联合国教科文组织巴黎总部大楼建造到一半时,亨利.摩尔接到了为该组织设计一个大型雕塑的委托。这次他意识到自己是在为一个思想目的性极强的机构搞创作。他仔细研究、反复推敲、抛弃许多初稿后,雕刻了一个不带任何故事情节的斜倚像这是摩尔创作的“斜倚像”主题中最成功的一件。 师:眼睛的造型虽然相对简单,但绝非轻率雕刻而成。眼睛所表达的思想和情感的深度,在很大程度上奠定了整个石雕人像的精神面貌的基调。作品在完成后,深受公众好评。至今,无论是作为一件艺术品还是一件主体性的雕塑,它都有着很高的声誉。

5、2.欣赏王与后师:你能看出这件雕塑的材料吗?生:青铜。师:真有眼力。这件青铜雕像高161.3厘米。 师:谁来说说它的样子?生:头上有一个洞 长的很怪 头上有角 身体是扁的 师:作品中的王与后头部都有一个洞,似眼非眼,面孔十分怪诞,像个面具,似人非人,身体薄且长,呈扁叶状。作品简洁明了,没有过多的细部刻画。 师:摩尔说理解这组雕像的线索在于这个“王”的头部,那是观、胡须和颜面的综合体,象征着原始王权和一种动物性的“潘神”似的气质的混合。   摩尔作品的气息和内涵是愉快、深情或积极向上的。他的作品为时代创造了一种新的雕塑语言,那是一种与环

6、境对话的语言,一种充满人性的现代语言。你能举个例子说说吗?    生:如着衣母婴卧像愉快、深情、斜倚像二积极向上、王与后.课后反思:人民艺术家齐白石教学目标:显性目标:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。隐性目标:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点:齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 教学难点:运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己

7、的独特感受。 教学过程:一、组织教学: 检查工具的摆放,检查作业完成情况。 二、学生交流资料:请23位同学向大家介绍齐白石。(要求用自己的语言简单的介绍) 三、引导欣赏: 1.小故事从木匠到人民艺术家   2.群虾(课件出示)对比真的河虾与对虾最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”。&nbs

8、p;3.齐白石笔下的花鸟鱼虫  他为什么会留下大量的作品?(勤奋刻苦)一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的芥子园画谱,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部芥子园画谱全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。(故事)他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容。年纪大了以后,只在每一幅画中

9、添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)中国画:蛙声十里出清泉荷花蜻蜓  篆刻:鲁班门下  书法:发扬民族文化  4.齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。论画谓“妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。5.分组研究(欣赏、学生模仿分析)书中其他作品的特点(意境、表现方法、画面效果等)选一幅你最喜欢的作品,谈谈它给你的感受。 四、小结:

10、课后反思:20世纪的艺术大师马蒂斯教学目标:1、通过欣赏马蒂斯的艺术作品,了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格。 2、感受中外兼职的不同,尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。 3、用马蒂斯晚年带病创作,达到个人艺术巅峰的事实,启发学生做事有恒心,不轻易放弃的精神。 教学重点:体会马蒂斯作品在造型和色彩上的独特风格 教学难点:用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸       教学过程 一、组织教学 稳定学生情绪,检查学具准备情况。 二、激趣导入 1、上节课,我

11、们学习了人民艺术家齐白石,这节课我们建会学习什么呢?请大家欣赏两幅油画,出示法国画家雷诺阿的金发少女和马蒂斯的戴帽的女人,请大家观察比较,然后说一说:哪幅画带给你的视觉冲击力最强?为什么?2、学生回答后,教师小结:戴帽的女人是法国画家马蒂斯在1905年创作的一幅油画,整幅画色彩丰富、对比强烈,画家不仅在背景和人物的服装、帽子上大胆用色,而且还在妇人的脸部运用了浅绿色、淡黄色和朱红色,整幅画给人很强的视觉冲击力。 3、这幅画不仅感染了你们,1905年在法国秋季沙龙展览会中,也以它鲜明的色彩、强烈的对比,轰动了整个美术界。由于作品与传统的写实色彩截然不同,评论家们戏称这幅画的造型、和色彩

12、就像“野兽”一样奔放、狂妄,“野兽画派”因此而得名。今天就让我们一同走近“野兽画派”的代表人马蒂斯,板书课题:20世纪的艺术大师马蒂斯三、赏析感悟1、首先我们来了解一下艺术家马蒂斯:马蒂斯简介:       1869年12月31日生于法国;       1905年在秋季沙龙展出画作,被评论家成为“野兽画派”代表人;       1941年患肠癌,手术后从事剪纸创作;    &n

13、bsp;  1948年完成汶斯小教堂室内设计;       1954年11月3日,病逝于法国尼斯。 2、接下来,让我们欣赏两幅马蒂斯的代表作,蓝衣女人,这是马蒂斯1937年创作的作品,请大家针对这幅画的内容、造型、色彩等方面,互相说一说:自己对这幅作品的理解?  小结:画中的人物手拿念珠正在沉思,她戴着黄色害羞草编制成的头冠,犹如火圈絮绕在头上,与其左侧的黄色图像相呼应。此画颜色平整而明亮,整幅画似乎由黑色的心形环抱着红黄蓝三种颜色,彰显出画家时髦的思考角度和感官。 4、通过刚才马蒂斯的简介,我

14、们已经知道了:马蒂斯1941年神患肠癌后,由于不便在从事绘画创作,于是他就在病床上和轮椅上开始了剪纸创作。说起剪纸,咱们中国的剪纸可是有着悠久的历史,下面请大家看两幅剪纸作品,然后说一说:你是如何判断出哪幅是中国剪纸、哪幅是外国的剪纸? 学生回答后,教师小结:   中国剪纸:造型生动、形象复杂、色彩单一   外国剪纸:造型简洁、形象夸张、色彩丰富引导学生针对这幅剪纸作品,总结板书马蒂斯剪纸作品的艺术风格:          &

15、nbsp;     造型:抽象、简洁、夸张                色彩:对比强烈、富有装饰性 四、操作实践  1、了解了马蒂斯剪纸作品的艺术风格后,这节课我们主要是用马蒂斯的艺术表现手法,创作一幅剪纸作品。那该怎么做呢?下面老师给大家简单演示一下:首先是构思形象。可以先在纸上简单画出草图。其次是考虑么部分的用色。颜色要与底色有对比,深色的底色,配上浅色的主题;浅色底色配上深色的主

16、题。然后按照自己的构思剪出每个形象。提示学生小心使用剪刀,和剪掉的碎纸不要乱扔。最后粘贴每个部分。涂胶水时只在每部分的上下、左右和中间抹上胶水就可以了。另外粘贴时要合理安排每部分的位置。2、相信通过老师的演示大家对自己的作品也做到心中有数了,那现在请大家来看看这节课的作业和要求。      (一)作业        三人合作,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的剪纸作品。      (二)色彩对比强烈、富有装饰性

17、       五、展示评价        1、推荐优秀作品作者把自己的作品拿到讲台黑板前展示介绍给大家看。        2、下面的同学,从造型、色彩等方面说一说你你喜欢谁的作品。      课后反思:色彩的纯度教学目标:1、认知领域:引导学生掌握色彩基本知识,了解明度、纯度的概念和纯度渐变的调配方法。 2、操作领域:要求学生通过色彩纯度

18、渐变的调配练习,学会色彩,掌握其绘制的方法。 3、情感领域:分析色彩对比在日常生活中的作用,逐步培养对色彩的渐变的兴趣,体验出纯度渐变的艺术风格,提高表现能力。教学重点:了解纯度的概念,感受纯度渐变的艺术特点以及构成规律,练习掌握其绘制的方法。 教学难点:1、探索纯度渐变的规律,绘制丰富的纯度渐变图案。 2、添色时要均匀有致,细致耐心。 教学过程: 一、导入新课。从颜料中的色彩着手,找出红、黄蓝等各种系列的色彩。比较颜色的鲜艳程度,通过实践引出问题。 二、新课教学。 A、先选择一种原色,逐渐调入一种灰色,要求学生观察并说出颜色的变化。 B、回顾对比色的概念,选择一种原色,逐渐调入对比色,要求学

19、生观察说出变化。 C、回顾明度渐变的骨骼设计,在创新的基础上设计新的骨骼。 学生观察、讨论,试着调配色彩。学生分组合作,进行调色实验,讨论实验结果,并把结果有序的添在作业纸上。 四、布置作业。 A、设计骨骼或者自然形。 B、练习色彩调配方法,调配出有区别的纯度渐变色彩,有序排列。 五、学生自评。 让学生选择自己喜欢的作品,说出感受或是进行评价。课后反思:让色彩动起来  教学目标: 认知目标:学习和了解色彩的视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,运用色彩的对比完成一幅富有动感的作业。 能力目标: 通过欣赏艺术作品中色彩的对比关系,培养学生的审美能力,提

20、高色彩的造型能力。 隐性目标:培养学生热爱生活、热爱大自然的情感和对美术学习的兴趣。 教学重点:如何利用色彩的对比关系来表现画面动感。 教学难点:对比色的运用情况及画面动感的表现。 教学过程: 一、导入新知 教师:我们都只听说人能动、动物能动、风吹草动、你们听过色彩会动吗?今天老师给大家带来了两张很有意思的图画,但是有一幅图画却给了我们动的感觉。请大家来看看这组画面,哪幅给你动感呢?  学生:黑白的给人很安静,彩色的给人动感。 教师:那么究竟是什么让色彩产生强烈动感呢? 这节课我们就带着这个问题

21、来学习让色彩动起来。 二、探索新知 1、教师播放课件,请学生看屏幕。 教师:春天来了,春光明媚,让我们跟着美丽的蝴蝶去做一次美妙的旅行,请同学伸出手指跟着蝴蝶一起飞。 学生:动起来。 教师:咦,你们怎么停下来啦, 学生:看不到了,他们的颜色一样 教师:对,蝴蝶与环境的颜色一样,没有对比了,所以就看不见。在生活中,将两个或两个以上的物品放在一起,能相互影响显示出差别,如大小,高矮。像这种现象就叫对比。你们还知道什么对比? 学生:说一说。 在色彩世界也是一样,有很多对比。瞧,请看屏幕。当蝴蝶来到不同色彩环境中

22、,他们相互影响,显示出不同的差别,这就是色彩对比。请问绿色的蝴蝶在那种环境中最为突出。 学生:回答。 教师:老师也同意你的看法, “万绿丛中一点红”,说的就是这个理。红和绿就是一组对比色,放在一起,红的更红,绿的更绿; 板书:对比色   红和绿 老师还给大家带来一个小礼物色相环,请同学们仔细观察,在色环中你能找到哪几对强烈的对比色。 学生:找一找, 教师板书: 蓝橙  黄紫 教师:我们能在色环中找到强烈的对比色,你们能从你们的彩色笔或者油画棒中找到对比色吗

23、? 学生:找一找,汇报交流。2、感受生活中的强烈对比 教师:像这些对比强烈的色彩也经常会出现在我们的生活中,给我们的生活增光加彩。出示图片:儿童滑梯、室内装潢、鹦鹉。 3、感受艺术品中的强烈对比 教师:对比色这么美丽,让我们来看看艺术家们是如何运用强烈的对比色,这是一幅民间艺术家的剪纸作品。出示图片:他分别运用了哪些对比强烈的色彩?给你什么样的感觉? 学生:(生答)。(运用了红色,绿色,蓝色、黄色等对比色)给我很强烈,鲜明、跳跃。 教师板书:强烈,鲜明、跳跃 4、探究总结 教师:是不是画面中只要有对比色就能使画面有

24、更强的动感呢?带着这个问题,来看这样一组图。出示图片:同样的5种色彩,哪个给你的动感更强呢?(第二幅动感强,)为什么? 学生:色彩的排列顺序发生变化,相邻的两个色彩对比强烈, 教师:我们再来看一组图。排列顺序相同,哪个动感更强烈呢?为什么? 学生:第二幅用了波浪形的线条,形体上增加了动的感觉)同学们观察分析的很到位。 教师:那么现在同学们能回答这个问题了吗? 学生:1、画面中邻近色对比强烈,产生动感 2、造型产生动感。 三、教师小结,延伸本课主题意蕴 教师:今天,我们一起学习了“让色彩动起来”,了解了强烈的色彩对比

25、在艺术品中和生活中的广泛应用,强烈的色彩对比让我们的生活像色彩一样跳动起来,生机盎然。课后反思:  提袋的设计教学目标: 1.知识:通过教学,了解手提袋在生活中的应用及功能。2.技能:认识提袋的结构设计和制作方法,并发挥想像力,设计制作出造型新颖美观的手提袋。3.情感:使学生更加热爱生活,关注生活中的设计,体会设计的美感与乐趣。教学重点:能够大胆想象,设计出独特新颖的手提袋。 教学难点:掌握提袋的制作方法。教学过程:一、组织教学,谈话导入1、出示一件新颖独特的兔子造型的提袋作品,学生猜一猜,这是什么?在揭晓答案后引入课题提袋的设计。教师板书课题:提袋的设计(设计意

26、图:运用直观的形象,吸引学生的注意力,使学生快速进入课堂状态,兴趣盎然地投入本课学习。)二、讲授新课(一)、了解提袋的结构与功能1、师:要设计提袋我们首先要了解它有哪几个部分组成?(学生观察回答)2、师:平时在生活中提袋的主要功能是什么?针对这一特点在设计时应注意什么? (学生结合生活经历回答)3:出示不同特点与用途的提袋提问:猜一猜这些提袋是为什么产品进行设计的?你从提袋中了解到什么内容?(学生通过思考了解体会提袋的商业性与文化性的特点)4、师:根据同学们的年龄特点,老师猜想你们可能会跟喜欢下面这些提袋,出示符合儿童特点的提袋图片。学生说一说自己喜欢哪一件,为什么?(设计意图:通过

27、直观的图片,使学生了解提袋与生活的关系与功能,提袋不仅具有实用性、还具有商业性、文化性和美观性)(二)学习提袋的制作方法1、出示教师制作的提袋,学生观察提袋的外观有几个面,联想拆开之后的形状。2、对照书中的拆分图,建立平面与立体的联系。3、教师带领学生一起制作纸袋。(设计意图:用最直观的方法帮助学生建立平面与立体的关系,并且带领学生通过动手操作来解决提袋制作这一难点)(三)引导创新:1、过渡:我们一起制作了一个常规的手提袋,但是似乎不是你们想要的,你们想要的应该是这样的吧!2、师出示在提手上进行创新的提袋图片 ,学生观察,并找出规律。3、师出示在袋身上进行创新的提袋图片,学生观察,找出规律。4

28、、师继续出示更大胆更夸张的手提袋图片,拓宽学生的思维。5、小结并点燃学生的创作欲望。(设计意图:通过直观的设计图片,了解设计的规律与方法、并且渗透打破常规大胆想象的理念 ,拓展学生的思维,启发学生的创作灵感)三、提出本次作业的要求:用现有的材料设计制作一个大胆、新颖的手提袋。(1)大胆创新,合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作。(2)造型美观,色彩搭配和谐。(设计意图:鼓励学生利用现有材料,比如大自然中收集的一些材料大胆表现,积极创作)四、学生制作,教师巡视学生动手实践,自由创作。自由选择各种材料和方法(剪、贴、折、画等)来创新设计制作,大胆进行有创意的实践活动。五、展评,学生自评互评1、欣赏

29、同学们的作品,介绍自己的作品,引导从设计制作、方法材料、色彩搭配、创新点、遇到的问题及存在的问题等方面谈自己的创作意图和感受。2、评价其他同学的作品,提出不足及改进方案,评选出:最具人气作品,评选小小设计师评价标准:主要从造型、装饰、色彩、与创意 四个方面进行评价(设计意图:帮助学生建立自信,体会快乐,热爱创造)六、小结 设计源于生活,并且要运用于生活,为生活增添乐趣,希望以后大家在设计手提袋的时候能够再考虑一个因素“环保”,这件我们的生活将会更加的美好。课后反思:精细的描写教学内容与目标: 1、 显性内容与目标 通过学习发现静物线的美感,进一步学习写生

30、及用线进行精细描写地方法,培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。 2、 隐性内容与目标 引导学生在小组学习探究中相互交流,培养合作与探究意识。通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。 教学重点与难点: 教学重点:掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。教学难点:如何用线精细地表现物象的特征。 教学过程:一、 回忆过去学过的线描自行车局部、植物写生。第一次明白了写生要大胆,歪歪扭扭也很可爱;第二次明白了写生要注意顺序,才能尽可能避免透明线。 二、 引入:今天又要线描写生了,应该

31、比过去更进一步了。 板书:精细的描写 导语:这课题很像教同学们写作文,要把文章写得精细要用耳听、用眼看、用嘴尝、用手触、用心想。你认为“精细的线描”对于写生线描来说指的是什么? 板书:丰富的线条 三、 欣赏:两个中国香炉 幻灯片:图、画家阿道夫-门采尔简介 提问:这幅画给你什么感受?(精细的描写) 这些线条是画家想像出来的吗?(板书:细致的观察) 欣赏:线描优秀作品 四、 欣赏学生作业 提问:这些学生作业线条都比较丰富,可同两个中国香炉相比,仍显得不够精致,你认为问题出在哪里吗?&nb

32、sp;小结:用笔不宜过粗; 走线不宜过快; 线少可加阴影; 归纳尽量简洁。 五、 布置作业  :通过(细致的观察), 采用(丰富的线条), 完成(精细的线描)。 六、 学生作业,教师巡导。 七、 评价两份优秀作业。课后反思:我的书包教学目标:  1、写生、设计理想中的书包,初步学习写生的方法。在想像中抓住书包基本结构进行创新设计  2、欣赏、对比不同类型的作品。  3、在评价中感受美的设计与美化生活的关系&

33、nbsp;教学重点:  掌握书包的形状、结构和外表特征,大胆设计一个书包,并有所创新。 教学难点: 设计有创意的书包。   教学过程: 一、导入: 师:我们开始上学书包就一直陪伴着我们,伴随着我们一起成长和进步。今天,我们大家就一起来认识一下书包,看看自己的书包有什么特点,尝试自己也来设计一个书包,做个小小设计师 二、实例赏析 师:我们再来欣赏一些其他样式的书包(各种类型的书包图片) 师:书包的类型是多种多样的,外形、颜色都有很大的区别,书包上的装饰图案更是五彩缤纷。现在呢,

34、老师想请几位同学上来向同学们展示一下自己的书包。 三、学生展示书包 生向同学展示自己的书包 (师逐步提出外形、颜色、图案、功能) 重点从形、色、图案入手,体现美术特色,抒发个人情感。 四、设计 师:今天,我们班里要开一个书包超市,专门卖我们班上同学设计的书包。 作业要求:以下任选一项完成: 1、发挥想象力,设计一个款式新颖的、造型独特的书包; 2、设计一个功能奇特、造型独特的未来的书包 五、学生完成作业,教师巡视指导。 六、作业评价(书包展示柜) 教师挑选优秀作业把作品插入老

35、师事先准备好的货架上,再让这些同学向大家介绍他设计的意图。 逛超市活动:让全班同学欣赏书包作品,并讲出自己喜欢的书包,说明喜欢的理由,教师引导。 七、教师总结。课后反思:奇思妙想教学目标:       1学生在怪异的创意中寻找超越现实的美感,并体验创造新奇事物的乐趣。 2掌握多种表现奇思妙想的方法,培养学生的发散思维和逆向思维。 3学会用剪、切、挖、贴、插、画等方法表现出富有创意的作品。 教学重点:了解并掌握表现奇思妙想的各种方法。 教学难点:用多种方法创造出奇妙的

36、作品。 教学过程: 一、欣赏、感悟、畅想   1、 同学们,任何事情不怕做不到,就怕想不到。这是(手)你们知道用手能设计哪些奇妙的作品呢?(出示各种各样的手,学生欣赏)看了这些作品,你们觉得怎么样呢?   是啊,只要我们展开想象的翅膀,就会有创造。正是有了这种想象,人们造出了潜艇、飞机、  今天,就让我们展开奇思妙想,一起进入神奇的想象世界吧!(揭示课题) 2、读关于想象的名言。 3、是啊,生活中离不开奇思妙想。 欣赏图片。(小猪音响、各式包包、奇特的凳子

37、、特色餐具)小结 环境建筑中离不开奇思妙想。 电影中离不开奇思妙想。 广告中离不开奇思妙想。 4、怎样让我们的想象更丰富呢?下面让我们一起进入奇思妙想训练营。 这是一个普通的水杯,我们把自己异想天开的创意以绘画的形式表现出来,我们也可以把一些废旧的物品经过自己的巧手变一变,会出现意想不到的效果。这些作品不仅奇妙而且幽默有趣。 5、除了刚才看到的这些作品,我们的课本中还有许多作品呢。书中的这些作品你们喜欢吗?你喜欢哪件呢?为什么? 二、体验  表现  创新 1、让我们用灵巧的双

38、手,描绘未来,体验创造的快乐吧! 2、这是一次性纸杯,你能把它经过构思、改变,设计成款式新颖的物品吗? 三、展示  交流  评价 1、出示作品,说说作品的创意。 2、总结评价  同学们,今天通过大家的奇思妙想,设计了这么多奇特的作品,希望你们在今后的学习中,多观察,多动脑,多思考,多创作,你们会变得越来越聪明的!最后祝愿同学们奇思妙想,快乐生活。课后反思:自制小相框教学目标: 1.知识与技能:相框的相关知识,如材料、造型、色彩、装饰、支架。了解物以致用的基本设计理念。 2.过

39、程与方法:学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。 3.情感态度与价值观:训练学生的发散思维,激发学生的想象力。教学重点:学习和了解相框的材料、造型、色彩、装饰及支架中包含的设计。教学难点:相框作品的新颖、美观和实用。教学具准备:1.教具:示范用作品、课件等。2.学具:卡纸、手工材料、课件、相框实物绘画剪贴工具纸盒等废旧材料。教学过程:一、感知导入 美化相片的就是相框,这节课,老师带领大家为自己的照片制作一个精美的相框?   (板书课题)二、探究 1、欣赏课件中的相框作品,你最喜欢哪一个?说说理由?学生回答 2、思考,相框有哪几部

40、分组成?学生回答,教师板书 3、请学生参考学具,结合书中照片,初步分析小相框的材质、造型、色彩 三、辨析  1、可以用什么材料来制作自己的小相框?  2、什么样的相框造型与色彩能更好地烘托你的照片?  3、怎样将相框的背板固定在相框上?   4、如何更好地为相框设计支架?   学生:可以用卡纸、皱纹纸,树皮、吹塑板等   教师:与学生互动,并结合课件和教具进行小结   5、教师演示相框制作方法及步

41、骤(在演示过程中注意强调使用工具的安全)          一画二剪三粘背          四巧装饰五支架  四、创作   1、比赛内容:小组合作,设计制作一个小相框来装点生活   2、要求:  (1)大胆创新,合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作  (2)造型美观,色彩搭配和

42、谐  (3)注意工具材料使用的安全  五、展评 1、学生自评、设计思路 (1)生活中的材料各不相同,根据材料的不同形状进行设计及装饰。 (2)根据小相框不同的摆放位置、用途进行设计。 (3)造型新颖,注意外形、色彩、图案要跟照片相配合。 2、解决问题: (1)你在制作时都会遇到哪些问题? (2)你在制作过程中用哪些手法,需要哪些工具,应该注意什么?  (3)教师进行解决和鼓励性评  六、拓展延伸 教师展示教具-立体房子相框,打开窗户露出

43、相片。还可以用其他的材料来制作吗?课后反思:  动漫动起来的漫画教学目标:   1、欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生此文转于斐斐课件园 FFKJ.Net丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。   2、学习绘制有特点的卡通造型。   3、培养学生此文转于斐斐课件园 FFKJ.Net创新精神,体会卡通创作的乐趣。 教学重点:   本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、”“动漫

44、”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。 教学难点:   运用卡通造型手法进行创作。  教学过程:  一、导入新课 :  上课了,教师请一位同学帮忙关一门。   假想一:同学不太明白老师的意图,但还是把门关上了。   假想二:同学很高兴的站起来,跑过去关上了门。   二、感悟 畅

45、想   1、快速示范两幅小品卡通。   作品一:学生高兴的站起来。   作品二:跑过去关门。   2、 引导学生分析: (1)卡通为什么叫动起来的漫画? (2)都在哪些方面可表现“动”?   3、引导学生分析“表情之动”,教师及时归纳学生分析整理的造型信息。  4、查找资料,小组归纳:  (1)你找到多少种卡通的表情?  (2)这些表情都代表了人物的什么神态

46、?  (3) 表情为什么这样夸张?不画得这么夸张可以吗?  (4)我们在画夸张的表情时应注意什么?试着画一下。  5、引导学生分析“动态之动”,教师结合实例分析并示范几个卡通作品,例如:孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、花木兰中的小蟋蟀奔跑逃命等。  6、卡通与漫画有什么区别?教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品,它们都有哪些艺术特色?  三、体验 创新  选择一个自己最喜欢的卡通形象,创作出它下一场景的动作表情变化。  四

47、、展示作品 :    组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。   五、小结:  欣赏用不同材料制作的卡通作品。 课后反思:花鸟画(一)教学内容与目标 认知:针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法,及得到的效果进行探索与交流。 情意:对比自然中的花鸟,欣赏研究一幅花鸟画,了解画家用笔用墨的方法。 能力:在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习,以此来培养学生欣赏水墨之韵味,感受水墨特性。 教学重点:写意花鸟画形式,特点及其发展概况;赏析作品、

48、岭南三月、孔雀图、墨葡萄图、竹石图、小鸟等。 教学难点:笔墨的运用。  教学过程: 一、导入 我们先来听一听这首曲子表现了些什么?播放:音乐百鸟朝凤 同学们,现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。(用自己的测验纸画) 展示学生作业(赞扬为主) 哪位同学能说说,你最欣赏哪一幅画,说说为什么? (生答) (动)同学们,现在分小组(4人)讨论一下,说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。二、欣赏中国花鸟画。 那么什么是花鸟画?作为中国画三大科之一的花鸟画,顾名思义是表现花鸟的。实

49、际上,花鸟画的题材内容是非常广泛的。1000多年以来,史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境,如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。可以说除人物之外,自然界的一切,几乎都可以作为花鸟画的表现对象。 (1)“气韵生动”是形与神在画面上的统一,这个统一具有极高的艺术性。 (2)骨法用笔是绘画表现上关于用笔的问题,是运用线描表现对象形体的重要技法。(唐)张彦远在历代名画记中说:“夫象必在形似,形似须全其骨气。骨气形似皆于本意,而归乎用笔。”

50、 教学意图:了解中国花鸟画的发展概况。 三、教师示范 让学生找一找老师刚才是用什么方法来表现植物与小鸟的?(没骨法、勾染法,蘸墨、蘸色的方法可以重点讲一讲) 教学意图:学生观摩侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法, 四、欣赏书上范作P30与自然中的花鸟做比较 1.画植物枝、干时中锋用笔教多,墨色较干;画叶时侧锋用笔教多墨色较湿 2.画鸟时概括、简练,墨块运用教多,勾笔墨色较干些 3.石块的画法勾染较多 4.注意墨色深浅的控制与水分的多少有关 五、学生临摹练习 教学意图:在欣赏了解

51、花鸟画的基础上进行临摹练习,以此来培养学生欣赏水墨之韵味,感受水墨特性。 课后反思:花鸟画(二)教学内容与目标 认知:通过本课的训练,培养学生使用中国的传统绘画工具,使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚,初步掌握花鸟画的技法。 情意:使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系,以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。 能力:通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习,使学生的绘画能力得到进一步的提高。 教学重点与难点: 如何培养学生掌握中国画的笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中的体现。 教学过程: 1.组织教学:检查学生学习用具

52、准备情况。 2.复习旧课: 花鸟画的特点与风格、表现形式。 评讲上一节课学生作品1-2幅,指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。 3.讲授新课(直接导入) 板书:写意花鸟画活泼可爱的飞雀。 4.欣赏麻雀图教师作品 出示范画让学生观察、分析、并思考问题:(幻灯) 图上共画了几只麻雀? 麻雀的身体由哪几部分组成? 麻雀的背部是什么颜色?此外,它的嘴巴、爪各是什么颜色? 5.教师讲解(形态特点):麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,颌下有一缕黑色坠羽,两

53、侧一黑色颌斑,胸腹灰白,活泼可爱。在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。板书分析:(鸟的画法)以麻雀为例进行分析 麻雀基本造型 麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。 6.结合幻灯教学,教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学,教师在画鸟的羽毛时要突出重点,尽量讲得详细一些。 画法步骤: 说明:先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔、枯笔相结合。 7.学习练习画一只麻雀,教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生,指出

54、优点、缺点,并对一些画得不够好的学生给予指导。 8.教师小结,指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。 9.学生临摹不同姿态的麻雀10.作业布置: A.老师提出作业要求:按作画步骤,用宣纸或毛边纸,临摹或创作一幅麻雀图。 B.写意花鸟画活泼可爱的飞雀课后反思: 山水画教学内容与目标 :认知:通过山水画法的教学,增加学生对中国山水画的了解。 情意:提高学生对中国山水画的鉴赏能力。 能力:提高学生对中国画山水画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。 教学重点:解决笔墨结构意识。 教学难点:注意的问题是

55、不要把笔墨被动作为传摹物象的技巧,而要着重体会笔墨自身的表现性。 学习材料:  教学过程: 一、导言: 先欣赏挂在墙上的几幅山水画,由此引入新课,并介绍树木是山水画中的重要组成部分,作为祖国的传统艺术,我们要十分珍爱并发扬光大。 2.讲授新课: 对画家沈周和齐白石做简单介绍后,布置学生欣赏吴中山水图和柳桥独步。分组讨论问题: (1)这两古作品表现的是什么季节的景色?有什么相同点和不同点? (2)这两副作品中哪些地方是中锋表现的?哪些地方用的是侧锋? (3)这两副作品你喜欢哪一副?说说喜欢的理由。

56、 (4)作品中描绘的景色在你生活中是否见到过? 意图:通过欣赏传统的中国山水画,学生了解山水画的主要表现内容。 二、讲解中国传统绘画的基本形式和方法 中国画的基本形式和方法特点 笔法 笔势 墨法一笔浓淡法破墨法积墨法泼墨法 笔形 教学意图:通过本节学习让学生领悟中国画笔墨技法的根本所在,从整体上分析笔墨技法笔墨符号的特点 三、中国传统山水画的具体表现方法 树木法 山石法 云水法 人物 建筑 舟车 构图法 设色法 教学意图:通过本节的学习,让学生了解中国传统山水画的绘画技法 四、创作 1.说说自己旅游时见到过的美景。 2.布置学生分组讨论后,选代表总结发言。 3.实践: (1)强调在浓墨中加水。 (2)强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。 (3)强调笔上水分要少,才会控制自如。 (4)布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。 (5)把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨,画远山或其他的景色。 教学意图:解决笔墨结构意识